espectáculos | 7

| Viernes 11 de julio de 2014

La vida trashumante de un payaso

El director y dramaturgo Walter Velázquez, jugando en escena con Alejandro Paker

soledad aznarez

El capitán Beto, un superhéroe nacional EstrEno. El personaje del Flaco Spinetta

revive en el Cervantes, con Alejandro Paker Viene de tapa

Walter Velázquez admite que las melodías y la poesía del Flaco le inundan el alma. “Al pensar en este espectáculo, junto al director musical Gaby Goldman, nos propusimos crear canciones originales que van del rock al rap, al vals y a la épica de la comedia musical. Con coreografías basadas en el flamenco y con artes marciales, en lugar de armar una obra con sus canciones.” Velázquez se inspiró en su compañero de ruta Alejandro Paker, de destacadas actuaciones en obras para adultos –Cabaret, Company, El hombre elefante, Casi normales y, actualmente, Priscilla, la reina del desierto– como en los infantiles –El Principito y Pinocho– para delinear el personaje de Beto. “Walter escribió cosas del Capitán que tienen que ver conmigo, como el valor de la amistad –reconoce Paker–. Como no tengo una familia muy grande, mis amigos son la familia que fui construyendo a lo largo de los años. Y el vínculo afectivo es el motor de esta obra: mi personaje recorre el espacio y hace todo tipo de sacrificio para encontrar el antídoto que salve a su mejor amigo.” Beto es el comandante de la nave humanitaria Invisible, cuya tripulación lleva alimentos y medicinas a los planetas más olvidados de toda la galaxia. Para ello deben sortear frustraciones, miedos y preocupaciones. Cada secuencia está basada en las diversas situaciones que atraviesan los niños: Velázquez apeló a su experiencia como padre (tiene dos hijos; Joaquín, de 14 años, y Felipe, de 8) para recrearlas. Ostenta además un background particular: desde el nacimiento de su

primer hijo, sólo ve cine y teatro para chicos. El resultado es, como él mismo define a este musical, una cruza de Toy Story con Marvel. Para Paker, su protagónico implica un adiestramiento poco común. “La principal dificultad tiene que ver con la combinación de disciplinas. Pasamos de lo clownesco a atarnos y subir, volar y hacer una coreografía flamenca en el aire. Es una tarea de un gran desdoblamiento físico, diferente al lenguaje actoral convencional”, considera. También hay otra dificultad a resolver: la de trabajar simultáneamente en dos espectáculos. “Estoy acostumbrado a esa esquizofrenia”, minimiza el Beto pergeñado por Velázquez. Curativo y terapéutico, su cable a tierra consiste en la música. “Me identifica la variedad. Puedo pasar del jazz al pop sin ningún problema. Todas las expresiones musicales me interesan. Actualmente estoy redescubriendo la voz de Mercedes Sosa, una intérprete deslumbrante, a quien nunca le había prestado tanta atención”, admite. Spinetta, la referencia Además del elenco artístico, completan los rubros técnicos los músicos en escena que dirige Gaby Goldman (piano): Fabián Fazio (saxo, flauta travesera); Laura Molina (trombón), y Fernando García (trompeta). El capitán Beto tiene coreografías de Julieta Cancelli, iluminación de Ricardo Sica, vestuario de Soledad Galarce y escenografía de Ariel Vaccaro. Pero hay un elemento visual distintivo que también sorprenderá. El espectador seguramente asistirá a una experiencia atípica, desde el

Las versiones animadas de los actores momento en que vea caras de actores con cuerpos de animación. Ese rubro está a cargo de Giancarlo Pia Mangione, Francisco Corral y Joaquín Zelaya, de DA3 Visuales. Pero nada de esto sería posible si no tuviera como fuente de inspiración la compejidad onírica de las alegorías spinettianas. “Spinetta tiene que ver con mi adolescencia –evoca Paker–. Descubrí su músi-

ca y su poesía en el momento clave en que empezaba a definirme para dedicarme a la comunicación. Sobre todo un comunicador que trabaja en musicales. Me remite a ese despertar artístico.” Y concluye Velázquez: “Yo no lo conocí, y es una de las deudas que me quedan conmigo. Pero estoy seguro de que si viniera a ver El capitán Beto le gustaría”. ß

Walter Velázquez no tiene una vida nómade por elección: simplemente, se debe a que su arte es más reconocido fuera del país que fronteras adentro. “Desde hace más de una década estoy quince días en la Argentina y un mes en el exterior”, admite, habituado a la paradoja entre la seguridad laboral y la inestabilidad familiar. Viene de dirigir dos espectáculos simultáneos en España: Peor imposible –a cargo del clown Peter Punk–, en Galicia; y Desencaixats, en Barcelona, vinculada al mundo del circo. También está a cargo de La leyenda del trapecista ciego, protagonizado por el grupo circense teatral Tropa Troupe, en Natal (Brasil). Además, desde 2008 se presenta en geriátricos de distintos lugares del mundo con su unipersonal Rescate emotivo, con el apoyo de la Asamblea Permanente de los Derechos Humanos. “Compongo a Carlos Calostro Meconio, de 84 años, que canta tangos cuando se acuerda, porque tiene Alzheimer.” Cuando el ticket aéreo marca Buenos Aires como punto de retorno, vuelve a su compañía teatral Sin Pulgares, conformada sólo por técnicos (escenógrafos, iluminadores, vestuaristas, coreógrafos), con quien trabaja desde hace diez años. Recientemente, mientras concretaba el proyecto de El capitán Beto, estrenó She smiles, un musical con canciones de Stevie Wonder, que se presenta en el teatro Anfitrión (viernes, a las 21) y Dos almas que en el mundo, del escritor Vicente Battista, con Mariana Yacazzio y Paula Kohan, en el Centro Cultural de la Cooperación (domingos, a las 20). “Todo esto apareció en estos últimos meses. Pero nunca me pasó tener trabajo y continuidad en mi país”, dispara, como un enigma al que no le encuentra explicación. ß

Radiografía Alicia Petti

EspEcialistas// rayuEla

En Rayuela, el ciclo sobre ciencia y educación que se emite todos los domingos por Splendid (AM 990), con conducción de Silvia Bacher, suele lucirse con los expertos que convoca para analizar la agenda informativa. Esta semana se destacaron los análisis de Carlos Skliar, doctor en fonología, quien comentó la importancia de la comunicación en la educación para conseguir igualdad, y Marcello Dantas, diseñador y curador de Brasil, presentó la exposición interactiva Ecosistema de la comunicación, inaugurada esta semana en el Espacio Telefónica.

cita con Europa // ciclo

Con el nombre de Cita con Europa se difunde, los miércoles, a las 17, un ciclo con noticias, informaciones, comentarios y música de los países europeos y su relación con la Argentina, creado y presentado por Isis y Giancarlo Zambon. Cita con Europa puede ser escuchado por Tradición (AM 1580) y también en vivo en Internet, en www. amtradicion.com.ar. Más información www.citaconeuropa.wordpress.com.

MErEcido noMbraMiEnto // vortErix

Andrés Casadó, el estupendo operador técnico que durante más de diez años se desempeñó en el ciclo de Mario Pergolini en Rock & Pop y luego en Vorterix, fue designado a cargo de la gerencia operativa y técnica de Vorterix (FM 103.1), Rock & Pop (FM 95.9) y de América (AM 1190).