2011
PROGRAMACIÓN GENERAL DE CURSOS Y DIPLOMADOS
FACULTAD DE ARTES
El programa de Educación Continua de la Facultad de Artes de la Universidad Javeriana desarrolla actividades de educación no formal de alta calidad en las áreas de artes visuales, artes escénicas y música. Es una unidad de formación que complementa los conocimientos y habilidades de aquellas personas que desarrollan su actividad alrededor del arte y de las empresas creativas, o que, perteneciendo a otras disciplinas, buscan mejorar y fortalecer sus conocimientos y competencias alrededor del arte. Nuestra actividad está orientada a estrechar la relación de las personas con las artes y de las artes con la sociedad. Ofrecemos cursos, talleres y diplomados abiertos al público, la mayoría de los cuales no tiene prerrequisitos. Nuestras actividades están mediadas por el entusiasmo de los asistentes, por lo cual no tienen evaluación y son certificadas con base en un mínimo de asistencia del 80%. Los programas propuestos se reconocen por su alto nivel académico y práctico, producto del trabajo de equipos de conferencistas especializados, constituyéndose en una oferta innovadora y útil al mundo del arte, la cultura y la creatividad. Nuestros cursos, talleres y diplomados son reconocidos por su manera particular de desarrollar los contenidos, generando en sus participantes destrezas que se ven reflejadas en una mayor competitividad en las industrias creativas y en la actividad cultural en general.
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PROGRAMACIÓN EDUCACIÓN CONTINUA
FACULTAD DE ARTES
Diplomados febrero Metodologías de formación musical
Versión 2
28 de febrero al 20 de junio Lunes, martes y jueves de 6:00 pm a 9:00 pm 132 horas
Presentación El diplomado pretende brindar al estudiante una solidez conceptual sobre las diferentes tendencias y metodologías actuales de la educación musical y un conjunto de herramientas prácticas que estén disponibles para su aplicación inmediata en el trabajo docente. Para este fin se hará un módulo introductorio sobre fundamentos conceptuales y metodológicos en la educación musical, cuatro módulos para las siguientes metodologías: Dalcroze, Kodaly, Orff y Suzuki, y un módulo final sobre educación musical en edades juveniles y tendencias recientes.
marzo Animación experimental
Versión 7
08 de marzo al 29 de julio Martes y viernes de 5:00 pm a 9:00 pm 136 horas
Presentación Este diplomado está centrado en el desarrollo de la animación como medio expresivo del movimiento de las artes visuales, en la producción de un tipo de animación que está en función de la expresión del pensamiento y el sentimiento de quien la produce, más allá de su posible carácter narrativo o de la función que deba prestar a objetivos externos tales como la publicidad y la información. Alrededor de esta concepción, la Universidad Javeriana propone el diplomado en Animación Experimental como una manera práctica de acercarse a este arte, sobre la base del trabajo realizado por los grandes artistas visuales que han utilizado el medio de la imagen en movimiento. Así mismo se hará una aproximación al modo como la animación se relaciona con otros géneros como la ficción y el documental y otros medios como el digital y el video.
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PROGRAMACIÓN EDUCACIÓN CONTINUA
FACULTAD DE ARTES
Teorías del arte contemporáneo
07 de marzo al 22 de junio Lunes, miércoles y viernes de 6:00 pm a 9:00 pm 117 horas
Versión 5
Presentación El Diplomado en Teorías del Arte Contemporáneo reconoce la necesidad de fortalecer, desde el ámbito académico, una reflexión que se ocupe de las prácticas artísticas contemporáneas, entendidas éstas como las desarrolladas desde la segunda posguerra hasta la actualidad. Esta periodización es singularmente crítica, ya que está inscrita en el marco del estremecimiento de ejes epistémicos fundantes, de un cambio en el centro mismo del operar del capitalismo. El diplomado está estructurado a partir de dos módulos que se desarrollan de forma simultánea. El primero de ellos, Prácticas artísticas contemporáneas, se desarrolla a partir de módulos o problemas, no desde un recorrido lineal. En el segundo módulo, Teorías del arte y metodologías críticas, se estudian los diferentes aparatos que, a través de diversas disciplinas del conocimiento tales como la filosofía, el psicoanálisis o los estudios culturales, han contribuido con sus metodologías al análisis y reflexión sobre los comportamientos del arte contemporáneo, su recepción y sus presupuestos.
agosto Emprendimiento y administración en las industrias creativas para las artes Versión 2 09 de agosto al 19 de noviembre Martes y jueves de 6:00 pm a 9:00 pm y Sábados de 9:00am a 12:00pm 135 horas
Presentación Los Programas de Educación Continua de la Facultad de Artes y de la Facultad de Ciencias Económicas y Administrativas de la Universidad Javeriana, proponen al diplomado en Emprendimiento y Administración en las Industrias Creativas para las artes, a través del cual los actores productivos del sector encuentren conocimientos, herramientas y orientación experta para el desarrollo y la puesta en marcha de negocios creativos. El Diplomado reúne un grupo multidisciplinario de conferencistas, especialistas en cada uno de los temas del programa, quienes además tienen experiencia específica en el sector creativo, contribuyendo de forma contextualizada a la resolución de problemáticas de los proyectos y el desarrollo de negocios de los participantes.
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Fotografía: Expresiones, prácticas y saberes del lenguaje fotográfico Versión 3 17 de agosto a 23 de noviembre Miércoles, jueves y viernes de 6:00 pm a 9:00 pm 129 horas
Presentación El Diplomado se plantea como una oportunidad de aprendizaje y profundización práctica en el uso de la herramienta fotográfica y sus posibilidades estéticas. A la vez se pretende construir un espacio intensivo de reflexión sobre el papel que la imagen fotográfica tiene en nuestra cultura visual. Se busca lograr en el estudiante un nivel idóneo del dominio del lenguaje fotográfico, teniendo en cuenta las múltiples perspectivas que este campo ofrece, así como los aspectos técnicos, creativos, estéticos, críticos y conceptuales que la fotografía abarca. Como objetivo primordial se busca que cada estudiante aplique las herramientas que se le ofrecen al desarrollo de su propio quehacer visual, y que logre implementarlo, generando una propuesta estética y conceptual a partir de la apropiación de los conceptos y técnicas que el diplomado pone a su disposición.
Análisis y Crítica cinematográfica: Latinoamérica Versión 2
18 de agosto a 22 de noviembre Martes y jueves de 6:00 pm a 9:00 pm y sábados de 9:00 am a 12:00 pm 126 horas
Presentación El cine ha sido por más de un siglo el patrón de la estética, de la semiología, de la producción y de la función social de otros lenguajes y tecnologías que lo han sucedido como la televisión y el vídeo; por esta razón, se hace necesario profundizar en la comprensión de este medio expresivo y comunicativo, desde sus aspectos históricos, teóricos y estéticos, para realizar un mejor análisis y crítica del producto audiovisual. En nuestro medio, ciertos oficios como el periodismo cultural, la crítica cinematográfica, la docencia en diferentes aspectos del cine y de las prácticas audiovisuales, se han desarrollado de manera espontánea e improvisada hasta hace muy poco tiempo. Este escaso o ligero conocimiento de la historia, las teorías y las estéticas del cine, han derivado en un ejercicio poco profundo de la crítica en los medios de comunicación, que genera a su vez una pobre apreciación y análisis de los productos audiovisuales, con un mínimo de criterios y fundamentos por parte del público, el cual más bien se contenta con dar opiniones personales respecto a esta importante producción cultural. 4
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FACULTAD DE ARTES
Cursos y talleres febrero Introducción al diseño, producción y montaje de exposiciones Versión 3 12 de febrero a 16 de marzo Miércoles de 5:00 pm a 8:00 pm y Sábados de 9:00 pm a 12:00 pm 30 horas
Presentación Este seminario taller está dirigido a todas aquellas personas que sientan un interés especial por conocer cómo se formula un proyecto expositivo a partir de sus cinco fases fundamentales: preproducción, producción, montaje, mantenimiento y desmontaje. El curso se desarrollará a partir del análisis de imágenes de exposiciones desarrolladas por museos nacionales e internacionales.
Fotografía digital: De la cámara a la edición
Versión 4
17 de febrero a 26 de mayo Jueves de 5:00 pm a 9:00 pm 56 horas
Presentación Desde su advenimiento, la tecnología digital ha modificado profundamente el ejercicio de la fotografía. Estamos presenciando y participando de uno de los momentos cruciales de la historia de la fotografía. La digitalización del medio ha forzado a artistas y/o fotógrafos a reconsiderar el proceso creativo. La forma como el público se aproxima a las imágenes fotográficas también se ha transformado. Las nuevas tecnologías, además del reto meramente técnico, urgen a una redefinición de la naturaleza y función del medio fotográfico. Este taller ofrece herramientas conceptuales que permiten comprender las implicaciones estéticas y las transformaciones del pensamiento fotográfico en la era digital, mientras brinda simultáneamente una formación en los procesos técnicos que caracterizan este tipo de soportes. Pretende generar una comprensión amplia y dinámica de las posibilidades fotográficas que ofrecen las cámaras digitales contemporáneas y brindar al estudiante una primera aproximación al mundo de la edición digital de imágenes y sus posibilidades creativas.
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FACULTAD DE ARTES
marzo Curso de Introducción al Yoga: Yoga Chikitsa
Versión 1
28 de marzo a 27 de mayo Lunes y viernes de 3:00 pm a 5:00 pm 32 horas
Presentación La práctica del yoga es un camino experimental y vivencial hacia el bienestar, propiciando el desarrollo conjunto de una mente estable y un cuerpo sano. Conseguir una creciente salud de la columna vertebral y elasticidad de los músculos, armonizar las relaciones familiares, interpersonales y laborales, sentirse mejor, más relajado y más saludable, mejorando el metabolismo y un sistema nervioso inestable son algunos de los beneficios que se obtienen al practicar yoga.
abril
Materiales y técnicas en pintura: Del concepto a la expresión Versión 1 16 de abril a 15 de junio Miércoles de 5:00 pm a 8:00 pm y Sábados de 10:00 am a 1:00 pm 48 horas
Presentación Partiendo de los conocimientos y experiencias previas de los alumnos anteriormente, se propone un acercamiento objetivo y crítico al desarrollo de sus obras, donde los medios de expresión y el manejo técnico sean el puente para concretar de una manera convincente y personal sus conceptos acerca del arte. Manteniendo una relación crítica sobre la evolución de la pintura en los últimos tiempos, se abre un campo de reflexión en el que cada uno puede desarrollar su propia técnica, entendida no como algo dado, sino como la manera eficaz como cada uno utiliza los medios y los conceptos para lograr un resultado plástico y personal que a su vez abre espacios a un lenguaje poético.
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PROGRAMACIÓN EDUCACIÓN CONTINUA
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mayo
Ilustración y creación de personajes
Versión 2
10 de mayo a 14 de julio Martes y jueves de 6:00 pm a 8:00 pm 40 horas
Presentación El Taller de Ilustración y creación de personajes está diseñado para amantes de las novelas graficas, videojuegos, literatura fanática o de ciencia ficción y cine de los mismos géneros. Ofrece una mirada general frente a la creación de guías visuales o arte para narrativas que posteriormente se puedan desarrollar en formatos como la novela grafica o comic, video juegos, animación y cine. El taller pretende dar herramientas creativas para sus participantes dentro de un mundo visual por ahora inexplorado en nuestro país. Es muy importante que los aspirantes al taller de Ilustración y creación de personajes tengan un nivel de dibujo bueno y un control total en el manejo de proporciones, perspectiva y composición. De ninguna manera el taller pretende ser un espacio para que un estudiante con poco manejo de dibujo enfrente dicha disciplina por primera vez.
Vinyasa Yoga: Teoría y práctica
Versión 2
30 de mayo a 01 de agosto Lunes y viernes de 4:00 pm a 6:00 pm 32 horas
Presentación Este curso está dirigido a todo aquel que desee emprender o continuar su propio proceso de auto conocimiento y exploración, a nivel físico y mental, como herramienta para su desarrollo y expresión en todas las áreas de su vida, tanto como a personas que deseen fortalecer su identidad y mejorar sus estados mentales y emocionales. Lo que se pretende es que el asistente logre conocer los conceptos filosóficos del Yoga y realizar una práctica física de Yoga, en especial Ashtanga Yoga. En este curso el asistente conocerá las principales variantes que ha tomado el Yoga a nivel mundial y específicamente en Occidente, y de acuerdo a su propio sentir, cuál de ellas es la más apropiada para él. El curso dará herramientas para la apropiación por parte del asistente de sus patrones de comportamiento mental y físico y, de esta forma, ser parte activa en su estado de salud integral. Se realizarán exposiciones teóricas de la filosofía del Yoga, lectura de textos antiguos y clásicos, prácticas físicas progresivas y anillares de la primera serie del Ashtanga Yoga, prácticas de ejercicios de Pranayama o técnicas de respiración, prácticas de ejercicios de meditación, exposición de conceptos relacionados con el Yoga como es Ayurveda, medicina tradicional de la India, exposiciones, charlas o prácticas con invitados especiales, realización de sesiones de prácticas físicas al aire libre, realización de conciertos o clases con cantos o mantras. Discusiones abiertas o mesas redondas de temas específicos. Lecturas del material entregado y lecturas e investigación en Internet de temas relacionados. 7
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junio
Edición no lineal: Final Cut básico Versión 7 20 de junio al 05 de julio Lunes a viernes de 4:00 pm a 8:00 pm 12 horas
Presentación Este es un curso enfocado hacia los problemas de la edición en el cine y video. Por medio de la herramienta final cut se realizaran prácticas sobre los diferentes aspectos del trabajo del editor en su manipulación de imágenes y sonidos. Se vera también el montaje desde la perspectiva del oficio: desde los comienzos del cine (tijera lupa) hasta hoy (edición virtual) y de cómo el desarrollo tecnológico ha condicionado la metodología del trabajo.
julio
Energía: Postura y movimiento
Versión 1
11 al 14 de julio Lunes a jueves de 5:00 pm a 8:00 pm 12 horas
Presentación En el mundo de hoy, muchos de nosotros ejercemos actividades sedentarias; trabajamos el día entero sentados frente al escritorio o realizamos actividades de poco movimiento que no ponen a funcionar el cuerpo en su totalidad. Estas actividades poco naturales obstruyen y, eventualmente, atrofian la energía central que es fundamental a cualquier movimiento o postura, haciendo que cultivemos un uso del cuerpo poco eficiente. Este curso está orientado a cualquier persona a quien le interese iniciar un proceso de recuperación de esta “energía postural” que sirve para mejorar el uso y funcionamiento del cuerpo a través del sistema que integra el cuerpo y la mente. Con base en las investigaciones sobre la Técnica Alexander y otras técnicas somáticas, realizadas por el Profesor Bobby Rosenberg de la Pontificia Universidad Javeriana en su proyecto de investigación: “La educación sensorial en clases colectivas de la Técnica Alexander y otros sistemas somáticos”, el curso desarrolla una progresión de actividades guiadas que conducen a la comprensión de la postura y el movimiento como una sola cosa, así como la exploración de “posturas neutras” de pie y sentados.
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agosto Arte en video con Carlos Trilnick
Versión 1
04 al 09 de agosto de 2011 jueves a martes de 5:00 pm a 9:00 pm 20 horas
Presentación Taller práctico que propone la revisión histórica y análisis de la producción del video experimental a partir de técnicas apropiacionistas para la construcción de discursos expresivos. El estudiante realizará un texto audiovisual mediante la lectura sistemática y postproducción de la imagen.
Vinyasa Yoga: Teoría y práctica
Versión 3
05 de agosto al 30 de septiembre Lunes y viernes de 4:00 pm a 6:00 pm 32 horas
Presentación Este curso pretende que el asistente logre conocer los conceptos filosóficos del Yoga y conocer y realizar una práctica física de Yoga, en especial Ashtanga Yoga. En este curso el asistente conocerá las principales variantes que ha tomado el Yoga a nivel mundial y específicamente en Occidente, y de acuerdo a su propio sentir, cuál de ellas es la más apropiada para él. El curso dará herramientas para la apropiación por parte del asistente de sus patrones de comportamiento mental y físico y, de esta forma, ser parte activa en su estado de salud integral.
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El Negocio de la Fotografía con Kike Calvo
08 y 09 de agosto Lunes y martes de 4:00 pm a 9:00 pm 10 horas
Versión 1
Presentación En el mundo en que vivimos, y como resultado de la globalización, todo aquel que desee seguir una carrera vinculada a la fotografía o al mundo de los medios de comunicación, ha de entender que a pesar de la pasión que nos mueve por la profesión, no deja de ser un negocio. Y como tal, es importante conocer premisas importantes. Desde la valoración de una imagen en un mercado nacional o internacional, a la comprensión básica de los derechos de autor. El objetivo es proporcionar a los asistentes del curso de una visión completa más allá de la parte artística o técnica de la fotografía. Un periplo por tres módulos: mundo legal, eticas propiedad intelectual; el negocio de la fotografía y las claves y principios para vivir de la fotografía; ABC de la fotografía de archivo. Esta última porción incluirá una revisión del portafolio de cada estudiante con sugerencias específicas para cada alumno.
Introducción al diseño, producción y montaje de exposiciones Versión 4 27 de agosto al 28 de septiembre Miércoles de 5:00 pm a 8:00 pm y sábados de 9:00 pm a 12:00 m 30 horas
Presentación Este seminario taller está dirigido a todas aquellas personas que sientan un interés especial por conocer cómo se formula un proyecto expositivo a partir de sus cinco fases fundamentales: preproducción, producción, montaje, mantenimiento y desmontaje. El curso se desarrollará a partir del análisis de imágenes de exposiciones desarrolladas por museos nacionales e internacionales.
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FACULTAD DE ARTES
Taller de Improvisación
Versión 2
29 de agosto a 30 de septiembre Lunes, miércoles y viernes de 6:00 pm a 8:00 pm 14 horas
Presentación Este taller se presenta con un enfoque amplio y ambicioso de cubrir la improvisación en general tanto de manera abstracta como en torno a estilos particulares. Se presentarán diversos géneros musicales en los que la guitarra cumple un papel melódico y de acompañamiento. Se tomará como punto de partida el lenguaje armónico y melódico tonal de la música clásica, y se hará referencia a la improvisación en el jazz y algunas músicas populares y folclóricas.
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Seminario la Diosa Indiana: La presencia del Nuevo Mundo en el arte del Renacimiento Versión 1 15 de noviembre a 05 de diciembre Lunes a viernes de 6:00 pm a 9:00 pm 45 horas
Presentación El seminario se propone acercar la audiencia a la cultura del Renacimiento, evidenciando la relación entre la herencia clásica, el arte del siglo XVI y el ensanchamiento del horizonte geográfico y étnico. El seminario vierte sobre unas pocas preguntas: ¿Qué relación existe entre el clasicismo renacentista y la modernidad, entre el arte europeo de los siglos XVI y XVII y la expansión del horizonte geográfico y antropológico? ¿En qué forma la cultura humanista elaboró el concepto de “alteridad”? ¿Cuál fue la respuesta de los artistas a la aparición del Nuevo Mundo?
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Informes e inscripciones Programa de Educación Continua - Facultad de Artes Cra. 7 No. 40 - 62 Edificio Pablo VI - Segundo piso Teléfono: 3208320 Ext 2456, 2449
[email protected] www.javeriana.edu.co/educontinuaartes
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