sobre violencia de género

Un proyecto de con el apoyo de

Trayectoria Este proyecto fue realizado con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).

“Contra ellas” se ha presentado en más de 80 ocasiones, en un total de 32 municipios de los estados de Veracruz, Puebla, Tabasco, Jalisco, Estado de México, Distrito Federal, en zonas rurales indígenas, centros penitenciarios, barrios populares, escuelas, universidades, etc., para un total de más de 10,000 beneficiarios. Generamos fuertes lazos con contrapartes locales como: • Secretaría de Desarrollo Social (Sedesol) del Estado de México. • Instituto de Seguridad y Servicios Sociales de los Trabajadores del Estado (ISSSTE). Dirección del Programa de Desarrollo Humano y Administración de Personal • Instituto Poblano de las Mujeres • Sistema Estatal para el Desarrollo Integral de la Familia. DIF Estatal Veracruz • Universidad Nacional Autónoma de México. Dirección General de Atención a la Comunidad Universitaria. • Subsecretaría de Sistema Penitenciario. Subdirección de Estrategias Comunitarias. Direccion General de Tratamiento para Adolescentes. • Instituto Veracruzano de las Mujeres • Secretaria de Cultura del D.F., Área de Equidad de Género y Adultos Mayores • Suprema Corte de Justicia de la Nación. Dirección de programas sociales • Cámara de Diputados entre muchas otras... Paralelamente se realizaron más de 40 talleres de Teatro Forum y Teatro del Oprimido en 20 municipios, en zonas marginadas de los estados de Veracruz, Puebla, Estado de México y Distrito Federal. A la fecha, el proyecto se sigue presentando en distintos estados de la República Mexicana, incidiendo y atacando el fenómeno de la violencia de género a través del teatro.

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

El Proyecto

El Teatro como herramienta para la transformación social

1. DESCRIPCIÓN DEL PROYECTO Este proyecto consiste en el desarrollo de una actividad teatral interactiva (Teatro Forum) sobre la violencia de género. Como punto de partida de nuestro trabajo, realizamos una importante investigación y trabajo de campo, a cargo de una antropóloga especializada, mediante entrevistas a profundidad con mujeres receptoras de violencia, hombres ejerciendo violencia y especialistas en el tema. Este material fue analizado y sintetizado, con el fin de servir de fundamento para la escritura y montaje de 5 escenas inspiradas en dichas entrevistas, explorando el fenómeno de la violencia en todos sus aspectos, desde el más sutil hasta el más explicito. En estas escenas escritas por Edgar Chías, uno de nuestros dramaturgos más reconocidos a nivel nacional e internacional, las mujeres sufren violencia de diferente naturaleza: verbal, económica, patrimonial, sicológica o física. Se tratan de situaciones concretas que aparentemente no tienen solución. Las mujeres no logran empoderarse y liberarse de este sufrimiento cotidiano. Paralelamente, los hombres siguen ejerciendo el poder del que

tradicionalmente han sido los dueños. Después de haber presentado las escenas ante el público, se vuelven a presentar una segunda vez, exactamente de la misma manera. Pero durante esta segunda presentación, los y las asistentes (especactores como los llamaba Boal) tienen la posibilidad de decir “alto”, de detener la acción escénica, de sustituir a cualquier personaje o sumarse a los que están en escena, y conducir la situación en la dirección que quieran con el fin de aportar una alternativa al problema expuesto e intentar solucionar el conflicto. Los demás actores tienen que enfrentar la

nueva situación improvisando todas las posibilidades que la nueva propuesta ofrezca.

El teatro es un arma muy poderosa puesta al servicio de la transformación social. Una herramienta que pretende fomentar la participación ciudadana y, sobre todo, generar un cambio en las

mentalidades y así incidir frontalmente en la reducción de los índices de violencia contra las mujeres, tan arraigada en nuestra cultura.

“Contra ellas” ya se ha presentado en más de 80 ocasiones en lugar tan diversos como escuelas, universidades, reclusorios, espacios públicos, en zonas rurales y urbanas, en los estados de México, Puebla, Veracruz, Tabasco, Jalisco y Distrito Federal.

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

2. CONTEXTO Y JUSTIFICACIÓN El Teatro como motor de conciencia y de cambio social

toma

de

Si bien la tragedia de las mujeres de Ciudad Juárez acapara noticieros y paginas enteras de los más importantes periódicos mundiales, una aplastante mayoría de las mujeres mexicanas sigue sufriendo una violencia cotidiana a menudo invisible, y por lo

tanto no suficientemente considerada por los medios de comunicación y las instituciones de gobierno. México es uno de los países de Latinoamérica con los índices más altos de violencia de género. El INEGI estima que más del 60% de las mujeres mexicanas sufren algún tipo de violencia (física, sicológica, económica, patrimonial, etc.), y que una de cada cinco muertes de mujeres tiene lugar en su hogar a consecuenca de violencia, entre otros datos aterradores. Si bien la familia mexicana constituye un verdadero eje social comúnmente considerado como el símbolo del bienestar, si bien el día de la madre es un acontecimiento casi sagrado, la realidad nos arroja un panorama mucho menos optimista.

El proyecto ha sido avalado por instituciones como el Instituto de Desarrollo Social (Indesol), el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca), la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, el Instituto Veracruzano de las Mujeres, el Instituto Poblano de las Mujeres, la Secretaría de Cultura del D.F., el Consejo Nacional de Fomento Educativo, la Subsecretaría del Sistema Penitenciario del D.F., la Suprema Corte de Justicia de la Nación, por ONG y asociaciones civiles, entre muchas otras.

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

Estamos convencidos de que este proyecto puede producir un cambio sustancial, tanto en el comportamiento de los hombres quienes verán reflejadas sus conductas violentas a través del espejo de la teatralidad, así como en las mujeres quienes encontrarán una herramienta puesta al servicio del mejoramiento de su calidad de vida. Las estadísticas demuestran que, en más de 80% de los casos, las mujeres que sufren violencia no buscan apoyo legal para enfrentar su situación y reivindicar la defensa de sus derechos, por lo que la violencia de género acaba por ser tácitamente aceptada por la sociedad. El secreto se queda guardado en el hogar. Ofrecer a las mujeres un espacio de derecho para la erradicación de la violencia de género, la cual constituye uno de los principales obstáculos para su desarrollo, favorecerá ampliamente el progreso social. La ropa sucia no se debe lavar en casa, sino exponerse a la luz del día y a los ojos de todos. Para ser solucionados, los conflictos deben encararse, representarse, denunciarse, manifestando la posibilidad de ser revertidos. A través del Teatro Forum, ofreceremos a los beneficiarios una plataforma para la defensa de los derechos de las mujeres, la solución de conflictos y el desarrollo tanto individual como comunitario en zonas particularmente afectadas por este fenómeno, invitándolos a ser actores del cambio social.

Para concluir, queremos hacer un especial hincapié en los jóvenes. Son ellos quienes podrán, mañana, romper con el ciclo de violencia que se transmite de generación en generación, rechazando la conducta violenta de sus padres y la pasividad de sus madres.

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

Contra ellas

dramaturgia Edgar Chías dirección David Psalmon

Integrantes Con Beatriz Luna Ana Patricia Yáñez Rubén Olivarez Josué Cabrera Vicky de Fuentes/ Olivia Lagunas David Psalmon Investigación antropológica Claudia Real Video Itzel Pedrozo Producción ejecutiva Karim Torres Asistente de dirección Jorge Maldonado

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

TeatroSinParedes

Curriculum de la Agrupación TeatroSinParedes A.C.

Compañía fundada en el 2001, se ha convertido en una sólida referencia de la creación teatral en México. TSP es un colectivo de artistas multidisciplinarios involucrados en una dinámica de creación y producción constante de bienes culturales profundamente vinculados con la sociedad mexicana contemporánea. TSP se caracteriza tanto por la pertinencia de la elección de sus temas como por su apuesta por una estética propia en la que los lenguajes (el teatro, la música y las artes visuales) y los géneros (la comedia y la tragedia) se entrelazan, siempre con el objetivo de proponer un panorama del México y del mundo contemporáneo, lo cual hace de TSP una de las compañías más interesada por la problemática identitaria en la actualidad de las artes escénicas en México. TSP divide su actividad en tres ejes fundamentales: la creación, la publicación y el Teatro Forum.

TSP ha creado los espectáculos siguientes:

UTOPYA de Guillermo León – 2013 (Coproducción Casa de Lago/Dirección de Música y Ópera del INBA/FONCA). IRA de Javier Malpica – 2012 (Coproducción Festival de México / INBA/ The Anglo Mexican Foundation). Esquizofrenia de y dir. Sergio López y Daniel Primo (Producción TeatroSinParedes). El que dijo sí/no de B. Brecht – 2011 (Coprod. Sistema de Teatros del GDF/Patronato Alemán para la Cultura). La inauguración de Václav Havel – 2011 (Producción Teatro UNAM). El Cielo en la Piel de Édgar Chías – 2010 (Producción Secretaría de Cultura de Puebla). Fronteras de Édgar Chías – 2009 (Coproducción INBA / FONCA / Festival Internacional Cervantino / Fundación BBVA Bancomer). Emigrados de S. Mrozek – 2008 (Coproducción INBA/ Fundación BBVA Bancomer). Un rico, tres pobres de Louis Calaferte – 2008. La excepción y la regla de Bertolt Brecht – 2006 (Coproducción Teatro UNAM). El Teatro Obligatorio de Karl Valentin – 2006. Combate de negro y de perros de B. M. Koltès – 2003. (Coproducción Teatro UNAM, Gobierno de Francia). Un hombre es un hombre de Bertolt Brecht – 2001. Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

EQUIPO ARTÍSTICO Dramaturgia Dramaturgo y profesor nacido en la Ciudad de México en 1973. Es egresado del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM, en el que es docente en el área de Composición Dramática desde el 2006. Su obra ha sido traducida a varios idiomas (francés, italiano, griego, inglés y alemán). Ha sido becario de la Fundación Carolina (España, 2003) y de los programas Jóvenes Creadores del FONCA (2001 y 2005), así como de IBERESCENA (2009). Es miembro de la Royal Court Theatre de Londres y del Sistema Nacional de Creadores de Arte del FONCA. Ha sido galardonado de varios premios, como: Premio Nacional de Dramaturgia Manuel Herrera Castañeda por “En las montañas azules” (2005), Premio Óscar Liera a la Mejor Dramaturgia Contemporánea por “Crack, o de las cosas sin nombre” y “De insomnio y medianoche” (2007), Premio Nacional de Literatura José Fuentes Mares por “De insomnio y medianoche” (2009). Entre sus obras destacan también “Nacido de un muslo” y “El cielo en la piel”. Es, sin duda alguna, uno de los dramaturgos mexicanos más importantes de la actualidad.

Edgar Chías,

David Psalmon, Dirección

Nació en Francia en 1973. Es Maestro en Teatro, Licenciado en Letras Modernas y en Sociología por las universidades París 3 y París 5. Se ha desempeñado inicialmente como actor en su país natal. En Francia ha realizado, entre otras, la puesta en escena de “Moi, Khaled Kelkal” (1996) aclamada por la crítica especializada, presentándose en numerosos estados de la República Francesa y en Alemania. Ha dirigido obras en Francia, Irlanda, Mozambique y desde el 2000 en México donde sigue afincado hasta la fecha. Entre sus direcciones destacan “Emigrados”, “La excepción y la regla” y “La Inauguración” por las cuales fue nominado en tres ocasiones como “Mejor director” y “Mejor Teatro de Busqueda” por la Agrupación de Periodistas Teatrales (APT), Dichas obras contaron con un notable éxito de público y crítica que las llevó a realizar presentaciones en importantes teatros de la Ciudad de México, del interior de la República y del extranjero. Desde el 2010 es maestro en el Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM. Es uno de los directores escénicos más sólidos de la escena mexicana.

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

Beatriz Luna, Actriz Estudió la carrera de Literatura Dramática y Teatro en la UNAM. Ha participado en más de 25 montajes como actriz, entre los que destacan “Ternura Suite” de Edgar Chías (Dir. Richard Viqueira), “De bestias, criaturas y perras” de LEGOM (Dir. Alberto Villarreal), “De la naturaleza de los espíritus” (de y Dir. Héctor Mendoza), “Historias de una hiena vacía” de E. Chías (Dir. Mahalat Sánchez y Alberto Villarreal), “Sobremesa” (de y Dir. Paula Comadurán), “La culpa busca la pena y el agravio la venganza” de Juan Ruiz de Alarcón (Dir. Germán Castillo), entre otros. Fue becaria del FONCA 2006-2007 en la categoría de intérpretes. Con TeatroSinParedes ha participado en “La tragedia del Imam Hussein” (Dir. Felipe Cervera), “El que dijo sí/no” de Brecht, “IRA”, “Utopya” y es actualmente integrante del elenco estable de la compañía.

Vicky de Fuentes, Actriz Es egresada de la licenciatura en Literatura Dramática y Teatro de la UNAM. Entre las obras de teatro en las que ha participado destacan: “El Fuego” de Jesusa Rodríguez, “Mejor jugamos” (Dir. Rafaél Pimentel) y “Cabaret Dragón” (Dir. Luis Rodríguez Leal), “Veneno a sorbos” (Dir. Richard Viqueira), “Los Pichicatos” (Dir. Richard Viqueira), “Clínica del odio” (Dir. Israél Cortés), “La tragedia del Imam Hussein” (Dir. Felipe Cervera, Producción TeatroSinParedes) y “Utopya” (Dir. David Psalmon). En cine ha participado en los largometrajes “Adán y Eva (Todavía)” de Iván Ávila Dueñas, “El Matador” de Richard Sheppard, “La última mirada” de Patricia Arriaga, “Morirse está en hebreo” de Alejandro Springall, “Arráncame la vida” de Roberto Sneider, “Backyard” de Carlos Carrera y “Latidos”, por el cual obtuvo el premio como mejor actriz en el Short Shorts Film Festival en el año de 2006.

Ana Patricia Yañez, Actriz Ingeniero Arquitecto por el Instituto Politécnico Nacional. Estudió escenografía en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón en Argentina y cursó el diplomado de Escenografía en la Academia de San Carlos (ENAP-UNAM). Se ha desarrollado profesionalmente como asistente del escenógrafo Jesús Hernández . Realizó la escenografía de obras como “IRA” y “Utopya” (Dir. David Psalmon), “De Sueños Rotos” (Dir. Juan Carlos Saavedra, proyecto FONCA), “Oxigeno” de Carl Djerassi (Dir. Aracelia Guerrero). En Televisión, trabajó como asistente de arte de la serie “XY” de ONCE TV y como escenógrafa en ARGOS TELEVISIÓN de la teleserie “Bienvenida Realidad”. Se ha formado como actriz de Teatro Forum con David Psalmon desde el 2011, y actualmente es actriz permanente de la Compañía TeatroSinParedes. Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

Olivia Lagunas, Actriz Actriz egresada del Colegio de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM. En el 2008, colaboró como actriz, en el proyecto “¡Que viva Jorge Ibargüengoitia!”, dirigido por José Caballero; también realizó “Olimpia 68” de Flavio González Mello, dirigida por Carlos Corona. Fue integrante del Carro de Comedias de la UNAM en el 2009 dirigido por Alberto Lomnitz. En el 2010 participó en “9 días de guerra en Facebook” dirección de Martín Acosta y con Alberto Lomnitz en “Inmigrantes con habilidades extraordinarias”. También participó en “El padre pródigo” de Flavio González Mello y en “UGA” dirigida por Haydeé Boetto. En el 2011, actuó en dos montajes de la Compañía Los Endebles: “Un campo” y “Kiwi” dirigidos por Boris Schoemann y “La Máquina de Esquilo” dirigida por Alberto Lomnitz.

Rubén Olivarez, Actor Nació en Durango en 1978. Premio al desarrollo Artístico PECDA de Durango. Con mas de 15 años de trayectoria artística, ha participado en más de 20 puestas en escena de las que destacan “Romeo y Julieta” (Dir. Alberto Lomnitz), “Othelo sobre la mesa” (Dir. Alberto Villarreal), “Crisis modelo para armar” (De y Dir. Javier Malpica), “Matadero Nº6, Ciudad Juarez” (Dir. Emilio García Wehbi, de Argentina), “Ensayo sobre la Inmovilidad” (Dir. Alberto Villarreal), “Juez de los Divorcios” (Dir. José Caballero),”Te Odio” (Dir. Mauricio García Lozano). Desde el 2010, es integrante del elenco estable de TeatroSinParedes, con la que ha participado en “El que dijo sí/no” de Brecht, “Utopya” y todos los proyectos de Teatro Forum realizados hasta la fecha como “Los secretos bien guardados”, “La Línea” y “Contra ellas”.

Josué Cabrera, Actor Nació en la ciudad de México en 1987. Es esgresado de la Carrera de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM. Es cofundador de la compañía Pique Repique y Capote Teatro, con la cual ha participado en obras como “Las Preciosas Ridículas”, “Las mujeres sabias, “Escuela de mujeres” y “Sganarelle o el cornudo imaginario” de Molière; “El caballo asesinado” de Francisco Tario (Dir. David Jiménez), “Hamlet está muerto sin fuerza de gravedad” de Ewald Palmetshofer (Dir. Alberto Villarreal), “Loving you” basado en “Savage/love” de Sam Shepard (Dir. Andrea Meza Rodríguez). Desde el 2011 colabora como actor con TeatroSinParedes en proyectos como “El que dijo sí/ no” de Brecht, y los proyectos de Teatro Forum “La Línea” y “Contra ellas”. Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

FICHA TÉCNICA Información general

Espacio escénico

Escenografía y utilería

Servicios

Audio

Transporte, hospedaje y alimentación Tiempo de montaje

Costos

Duración aproximada: 90 minutos. Para adolescentes y adultos. - Espacio techado (cerrado o al aire libre): teatro, auditorio, plaza pública, patio de escuela... - Area escénica mínima 5m x 6m. - El espacio deberá contar con mínimo 1 desahogo (si no cuenta con desahogo, se pueden instalar mamparas). - Número de asistentes máximo: 200 personas (recomendamos que no sean más de 150). - Una mesa de madera de aproximádamente 100cm x 75cm.* - 4 sillas sin descansa brazos, idénticas (negras de preferencia).* - Un perchero. * - Si el espacio no cuenta con desahogos, 2 mamparas negras de aprox. 190cm X 80cm.* - Utilería diversa. - Camerino o lugar acondicionado para cambiarse, con agua y baños. - 8 sillas, una mesa grande. - Sistema de amplificación con capacidad para el espacio utilizado. - 1 micrófono (de preferencia inalámbrico) con tripié. En caso de presentarse en el interior de la República, el anfitrión deberá cubrir el transporte, hospedaje y alimentación de 8 personas. En espacio abierto: 1 hora / En Teatro: 2 horas. En el Distrito Federal: $ 13,000 pesos + 16% de IVA por función En el Interior de la República: $ 20,000 pesos + 16% de IVA por función

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]

Contacto Frontera 115 int. 202 Col. Roma Norte, Del. Cuauhtémoc CP 06700 México, D.F. Tel: 01 55 4427 8558

[email protected]

Director Artístico: David Psalmon [email protected] cel. 55 2045 4945

www.teatrosinparedes.com

Link Trailer Youtube: www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=VAK8Uigdl88#!

Contacto TeatroSinParedes A.C. TEL. 44278558 MAIL. [email protected]