espectáculos | 3

| Miércoles 17 de septieMbre de 2014

Nueva entrega de los premios Argentores

Bambalinas Laura Ventura

regreso // alejandro paker, por juan minujin

Desde su estreno en marzo pasado y durante su temporada en el San Martín, sumadas las semanas que debió agregar ante el éxito de convocatoria, El principio de Arquímedes se representó a sala llena. Esta obra del catalán Josep Maria Miró, nominado a 7 premios ACE y dirigida por Corina Fiorillo, se reestrena en el Konex por 12 funciones, a partir del 26 de septiembre. El polémico personaje que interpretaba Juan Minujin estará a cargo de Alejandro Paker, quien a pocas semanas de culminar con Priscilla, la reina del desierto y de haber ganado el ACE como mejor actor dramático (por El hombre elefante) se calza el traje de baño para interpretar a un profesor de natación. Beatriz Spelzini, Martín Slipak y Nelson Rueda, el resto del elenco original, continuará en esta nueva temporada.

gala. La asociación celebró su 104° aniversario y distinguió la labor

autoral de 2013; el mayor galardón fue para Mauricio Kartún Julieta Bilik LA NACION

Ivanna Rossi

novedad // celia gámez vuelve al maipo

Nacida en la Argentina, Celia Gámez cruzó el Atlántico a los 21 años, luego de una breve temporada como cantante en el Maipo, y se convirtió en una máxima estrella del espectáculo español. Lino Patalano quiso rendirle homenaje a esta diva del teatro, la revista y la zarzuela e ideó un espectáculo: La Celia, memoria sentimental de Celia Gámez, una argentina que reinó en España. Esta obra será interpretada por Ivanna Rossi (Forever Young, Bulebú) acompañada por cuatro bailarines y tres músicos en escena (se están realizando las audiciones para estos roles). La fecha del debut es el 14 de noviembre, en la misma sala que vio nacer a la artista, y luego de cuatro semanas en este mítico teatro porteño partirá hacia España, donde luego de una gira por la península, se presentará en Madrid. Patalano le transmitió la idea a Emilio Sagi, director de ópera y musicales y quien está al frente del bellísimo teatro Arriaga, de Bilbao, quien viajó a Buenos Aires. Sagi montó este espectáculo con guión

Celia Gámez

Paker, en El principio... de Santiago Castelo y con arreglos musicales de Jordi López, que reúne 14 temas famosos de la música popular (“Los nardos”, “Que viva España”, “El gulu gulu” “El pichi” y “El beso”, entre otros). Completan esta producción Daniel Bianco, un argentino radicado en España, como escenógrafo, la coreografía de Sibila y el vestuario de más de 50 trajes de Renata Schussheim.

Anteayer, la Sociedad General de Autores de la Argentina, Argentores, entregó los premios a la labor autoral de 2013 y consagró con el gran premio de honor de teatro 2014 al dramaturgo y director Mauricio Kartún. En una ceremonia realizada en el teatro Maipo, festejó, además, el día del autor en su 104° aniversario. En el rubro teatro, se premió a Luis Sáez por El ángel del subsuelo, y a María Rosa Pfeiffer por su obra infantil Adónde va la luna cuando no se ve. Por su labor autoral en musical ganaron Bernardo Carey, Daniel Vila y Betty Gambartes por Manzi, la vida en orsay, y como mejor música, la elegida fue Analía Rosenberg por su composición para El diablo Pellizca, de Claudia Carbonell y Alejandra González. En el rubro radio, cuyo jurado estuvo integrado por Mona Moncalvillo, Alicia Petti y Nora Mazziotti, se eligió mejor glosa a José Curbelo por Noticias en décimas y a Diego Miller y Emiliano Goggia en el rubro mejor sketch por Los cortos. Como mejor autor de microprograma fue elegido Luciano Mussetta por Soy del sur, y en documental Lorena Peverengo por El explorador cultural. En el rubro teatro en radio ganó Lucho Schuarman por La frontera, de David Cureses. Como mejores autores en radionovela unitaria compartieron premio Sebastián Pozzi, por Rosa entre las rocas, y Andrés Alvarado, por Peste 2010. En el caso de radioteatro en capítulos, el ganador fue Juanjo Cinquemani por su trabajo en El sueño de Curuzú. En la categoría cine, Gustavo Garzón fue premiado por su guión de Por un tiempo, y Lucía Puenzo, por la adaptación de Wakolda. Como mejor guión documental fueron distinguidos

Viani le entrega el premio a Kartún

Periodistas de la naCIon En la gala de argentores, dos periodistas de este suplemento recibieron distinciones: Pablo Gorlero, editor y crítico de teatro, fue distinguido “por el apoyo y la difusión permanente de la actividad escénica argentina”, y alicia Petti, columnista de radio, fue premiada “por su idoneidad y amor a la radio”.

el camino del erizo. ★★★ buena . dirección y dramaturgia:

Elsa Gire Péchayre. intérpretes: Elena Gowland, Daniel Blander, Lorena Azconovieta y Guadalupe Campos. escenografía : Gabriel Acuña y Elsa Gire Péchayre. diseElsa

Gire Péchayre, Nina Franco y Dahernán zenteno

niel Blander.

música original :

Cristian Añon. sala: El Camarín de las Musas (Mario Bravo 960).

teatro

Seres alterados y un secreto bastante tibio el secreto de la vida. ★★ regular. libro y dirección: José María

Muscari. elenco: Manuel Callau, Cecilia Rossetto, Emilia Mazer, Andrea Politti, Gustavo Garzón, Nazareno Casero, Nicolás Pauls, Brenda Gandini y María Socas. escenografía: Jorge Ferrari. vestuario: Pablo Battaglia. iluminación: Matías Sendón. asistente de dirección:

Carlos Tikizian. pro-

ducción general : tro:

Javier Faroni. tea-

Metropolitan Citi. duración: 90

minutos.

E

l nuevo material escrito y dirigido por José María Muscari conlleva algunos atisbos de su sello indeleble tanto en lo estético como en la poética abordada. Pero en busca de cierta “modernidad” vuelve sobre temas que resultan caducos en tanto no se los aborde con una mirada novedosa. Temática sin nuevos guiños, un tempo no preciso en el desarrollo de la acción (el género de la comedia no es sólo un entrar vertiginoso de personajes) y un humor que no termina de causar gracia hacen naufragar a la propuesta. El secreto de la vida desnuda el vínculo perturbado entre los integrantes de una familia con serias patologías a la hora de comuni-

carse. Alteraciones emocionales, adicciones, cuestiones de identidad sexual, frustraciones laborales, maternidad, son algunos de los tópicos que deja al desnudo el relato de Muscari para presentar a este grupo de personas a la deriva. Madre y padre casi sin vínculo, hijos que se reencuentran, yerno y amigo con algunas taras y una mucama que esconde una noticia. Una pintura donde el desborde le gana al amor. Todo junto en un mismo clan. Tan posible como la vida misma con sus secretos. La obra podría convertirse en una desopilante experiencia que, además, permita pensar sobre algunas cuestiones esenciales que hacen a los vínculos humanos. Pero queda a mitad de camino debido a un texto no del todo cuidado y a una dirección que no obtiene lo mejor de un elenco conformado de manera heterogénea y dispar, pero con una buena dosis de atracción. No se puede dudar del talento y el oficio intachable de Manuel Callau, Cecilia Rossetto, Gustavo Garzón, Emilia Mazer y Andrea Politti, quienes tratan de sostener el texto y la acción. Se los nota incómodos, aunque logran atisbos de gracia que no son suficientes ni para reír. Y mucho menos para pensar.ß Pablo Mascareño

funciones:

Jueves, a las 21.30. du-

ración: 50 minutos.

E

l camino del erizo es una obra llena de sorpresas. De las lindas y enternecedoras, y también de las tristes; de todo un poco y para todos. Es, ante todo, una obra de objetos, en donde la participación de las distintas artes es casi un obligado. Música, danza, teatro; todo junto para arrojarnos a un mundo imaginario, un mundo posible, sensible, que nos llega en imágenes –sueltas por momentos– para calar hondo en historias personales, en recuerdos de la infancia. La obra narra una historia llena de ausencias, soledades y tristezas desde la mirada de un niño. Un títere manipulado por un adulto con tal maestría que se nos olvida que no es de verdad, porque, tal vez, esa sensibilidad sea más cierta que ninguna otra realidad. Este pequeño personaje, con su imaginación que todo lo puede, crea mundos mejores. Mundos en donde ese padre ausente acaso pueda estar, su madre sea más feliz y él juegue con lo que quiera. Su universo se agranda, se expande, ensancha realidades. Esa pareciera ser la propuesta de esta obra: más que contar una historia lineal y concreta, su búsqueda radica en encontrar aquellas imágenes absolutamente poéticas y simbólicas que remitan a sensaciones. Entonces cada cual, desde la pla-

Chabuca, Eladia y Violeta, de Miriam Martino, inaugura mañana, a las 20, en la Sala Luisa Vehil, el Ciclo Teatro de Cámara, programado por Extensión Cultural del Teatro Nacional Cervantes. Este espectáculo musical recorre aspectos de la vida y la estupenda obra de Chabuca Granda, Eladia Blázquez y Violeta Parra en sus textos y canciones. Miriam Martino actúa acompañada por la guitarra de Germán Martínez. En Libertad 815, con entrada libre y gratuita.ß

Ciclo de lecturas dramatizadas

Sensibilidad y recuerdos

Un talento actoral que no resulta suficiente

Homenaje con Miriam Martino

autoras argentinas

teatro

ño y realización de objetos:

cervantes

Para abrir la imaginación tea, puede completar con sus propias historias. ¿Quién no sufrió la soledad en la niñez? ¿Quién está exento de haber sido un incomprendido para el mundo adulto, ese mundo que está a mil kilómetros de distancia? El erizo, un pequeño animal por cierto peculiar, tiene como característica principal sus púas. Al sentirse amenazado por depredadores, se enrosca sobre sí mismo y deja al descubierto esas puntas filosas que impiden que lleguemos a su piel. En alegoría directa a este animalito, los niños que sufren terriblemente las soledades de la infancia se van convirtiendo en erizos y creando una especie de espinas hechas de dolores que los defienden del mundo circundante. Ya no es posible abrazar a un niño erizo sin pincharse. Para lograr este mundo casi onírico y sumergir así al espectador en esa atmósfera, la directora Elsa Gire Péchayre se vale de unos cuantos recursos: música, sonidos propios de la naturaleza y poca luz. Una obra que nos invita a recorrer sensaciones, a jugar con nuestra memoria, con nuestros recuerdos. Una experiencia bien distinta a lo que el teatro nos tiene acostumbrados y que nos permite abrir nuestra imaginación como cuando éramos niños.ß Jazmín Carbonell

verónica guerman

José Luis García y Jorge Goldenberg por La chica del sur. En la laboral autoral de televisión fueron galardonadas Jessica Valls y María Victoria Crespo por el unitario Bienvenido Brian, mientras que en telenovela ganaron los autores de Farsantes: Mario Segade, Marcos Osorio Vidal, Javier Bega Lacasa, Jorge Mordkowicz, Marcos Carnevale, Pablo Iglesias, Sandra Argüello, Gimena Guardia, Gonzalo Salaya, Adrián Suar y Carolina Aguirre. Por último, en la categoría sketch, se distinguió a Daniel Alarcón y María Belén Wedeltof por La pelu. Además, hubo distinciones para quienes cumplieron 50 años como socios, Eduardo Pavlovsky, Sagai, DAC y el ciclo Contar 1.ß

Desde el lunes 22, tendrá lugar en Madrid el III Ciclo de Lecturas Dramatizadas de Autoras Argentinas. En ese marco se presentarán versiones leídas de Decir sí, de Griselda Gambaro, La 45 de eso no voy a llorar me cansé, de Cecilia Propato, y Touché, de Susana Torres Molina. Además, en el programa que reúne a nuevas dramaturgas habrá semimontados de Como si pasara un tren, de Lorena Romanín, No bailamos tango, de Mónica Salerno y El trompo metálico, de Heidi Steinhardt.ß

musical

Últimas funciones de She smiles Quedan sólo dos funciones de She smiles, el musical de la compañía Sin Pulgares. Con dramaturgia y dirección de Walter Velázquez y protagonizado por Elisa López Oroño, Jimena López, Julieta Cancelli, María Cottet y Valeria Stilman, cuenta la historia, en clave de realismo mágico, de cinco mujeres que se juntan a la vera del río a lavar sus penas, con canciones de Stevie Wonder. Viernes, a las 21, en Anfitrión, Venezuela 3340. Reservas al 4931-2124. $ 90.ß