SOCIEDAD | 19

| Martes 14 de Mayo de 2013

Enio Iommi, en su taller

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1926-2013

Enio Iommi

Irreverente maestro que revolucionó la escultura argentina contemporánea “Si no aprecio una obra, la rompo. Por ahí trabajé un año y de golpe digo: «No, me equivoqué». Si quedaron en vida es porque las estoy apreciando.” Directo, irreverente. Así fue toda la vida y la obra del escultor Enio Girola Iommi, que murió ayer en San Justo, a los 87 años. Hijo del escultor italiano Santiago Girola y de María Iommi, había nacido en Rosario el 20 de marzo de 1923. Era el segundo hijo del matrimonio. Su hermano mayor, Claudio, usó el apellido paterno y también se dedicó al arte y compartió con Enio y otros artistas la fundación, en 1946, de la Asociación Arte Concreto-Invención. Ese primer colectivo que suscribió el Manifiesto Invencionista se completaba con Alfredo Hlito, Raúl Lozza, Romás Maldonado, Manuel Espinosa y Oscar Núñez, entre otros. Ese grupo de artistas tomó como referente los postulados constructivistas de la vanguardia

internacional y con sus obras procuraron establecer una unión entre el arte y la vida social. En aquel manifiesto se planteaba la oposición a la “nefasta polilla existencialista o romántica” y se anunciaba el camino “por un arte colectivo”. “El arte concreto habitúa al hombre a la relación directa con las cosas y no con las ficciones de las cosas. Contra todo arte de elites. Por un arte colectivo”, se planteaba. Iommi se había vinculado con el arte desde la niñez en el taller de escultura funeraria que tenía su padre en Rosario. Sus primeras esculturas concretas vieron la luz en 1945 y a comienzos de la década de 1950 surgen las series Esculturas direccionales, Continuidades lineales y Construcciones espaciales. Hace casi tres años, la nacion lo entrevistó con motivo de la gran muestra retrospectiva Del Arte Concreto al Ensamblaje, que reunió 70 obras suyas en la sala Cronopios

del Centro Cultural Recoleta. En aquella oportunidad, al referirse a las cuatro etapas artísticas que había atravesado y que se exhibían con claridad, admitía: “Es un poco emocionante ver que me pasé la vida haciendo esculturas cuando hay otras cosas más lindas”. Esas cuatro etapas de su creación transgresora podrían marcarse así: las esculturas de mediados de los 40 que dieron inicio al arte concreto argentino; entre 1951 y 1970, los trabajos geométricos con formas orgánicas; entre los 70 y los 80, su visión de la violencia de la época, usando materiales de texturas duras y apariencias crueles, como alambres y adoquines, y luego les siguieron las propuestas espaciales. En 1960, recibió una medalla de oro y un diploma de honor en la exposición Internacional de Arte Concreto en Kunsthaus, Suiza. Además, participó de la VI Bienal de San Pablo (1961) y de la Bienal de

Francisco designó a Maletti como sucesor de Bargalló en Merlo iglesia. el papa eligió al obispo de bariloche para ese puesto y nombró arzobispo al rector de la universidad católica argentina El papa Francisco nombró a monseñor Fernando Maletti obispo de la Diócesis de Merlo-Moreno, ocupada de manera interina por el obispo emérito Jorge Casaretto, tras la renuncia de su titular, Fernando María Bargalló, y otorgó el título de arzobispo al rector de la Universidad Católica Argentina (UCA), reverendo Víctor Manuel Fernández. La designación de monseñor Maletti al frente del obispado de Merlo-Moreno cierra el capítulo de cambios que se iniciaron hace casi un año, cuando se difundieron fotografías de monseñor Bargalló en las que se lo veía de vacaciones con una mujer en una playa exclusiva de México. El rector de la UCA había sido designado perito de la conferencia

del Celam, en Aparecida, por el entonces papa Benedicto XVI. El reverendo Fernández, teólogo de 50 años, es el quinto rector de esa casa de estudios que tiene 21.000 alumnos y 3300 docentes. Monseñor Maletti se desempeñaba como obispo de San Carlos de Bariloche y había sido párroco de la iglesia porteña de San Cayetano. Su nombramiento en lugar del obispo Bargalló fue efectuado de manera simultánea en Roma y en Buenos Aires. La Diócesis de Merlo-Moreno había quedado vacante el 26 de junio de 2012, cuando el papa Benedicto XVI aceptó la renuncia del obispo Bargalló. Interinamente, ese puesto fue ocupado por el obispo emérito de San Isidro, Jorge Casaretto, quien cumplió la doble misión de

liderar la diócesis y acompañar a Bargalló en el proceso de “penitencia y oración” al que se sometió para resolver el conflicto personal. Monseñor Maletti, de 64 años, fue ordenado sacerdote en 1973. De su larga trayectoria se destaca haber sido párroco de San Cayetano entre 1992 y 2001, cuando fue enviado como obispo a Bariloche, e integrar las comisiones de Pastoral Aborigen y de Ayuda a las Regiones Más Necesitadas de la Conferencia Episcopal. El cardenal Bergoglio lo había ordenado obispo, en septiembre de 2001, en la Catedral porteña. También Bergoglio encabezó en la parroquia Nuestra Señora del Rosario la misa del 28 de junio último, en la que Casaretto asumió interinamente esa diócesis.ß

Venecia (1964). Expuso en Canadá (1973), en Japón (1985) y en la I Bienal de Artes Visuales del Mercosur (1997). Entre las exposiciones individuales y colectivas en la Argentina se destacan Confrontaciones, en 2001, con Carmelo Arden Quin, fundador del grupo Madí junto con Martín Blaszko, Rhod Rothfuss y Gyula Kosice. Fue, además, uno de los iniciadores del arte efímero que se ha consolidado en los últimos años. En 1970 efectuó una obra experimental para la muestra internacional Escultura, Follaje y Ruidos, organizada por el Centro de Arte y Comunicación (CAYC). En la Plaza Rubén Darío recortó el espacio con una soga sujetada a los árboles. En 1975 fue nombrado miembro de la Academia Nacional de Bellas Artes, cargo al que renunció en 1999. Su última obra, Construcción espacial, fue inaugurada en la Plaza de los Rotarios, en Los Jacarandáes y Los Ceibos, Ciudad Jardín Lomas del Palomar, zona en la que residió durante buena parte de su vida adulta, tras haber estado establecido en una amplia casa en Morón, donde enterró muchas de las esculturas que no lo convencieron. Debilitado de salud, Iommi participó de la ceremonia el 22 de marzo último, acompañado por muchos de sus vecinos. La obra había sido sugerida por la artista plástica local Carolina Fullone, una mujer italiana que llegó al país en su adolescencia y que también se dedicó al arte. Al igual que su hermano mayor Claudio Girola, que murió en 1994 en Viña del Mar, muchas esculturas de Iommi están emplazadas en espacios públicos y privados. Para refrescar la memoria, alcanza con señalar las esculturas realizadas para el Teatro San Martín (1960), la de los jardines del Museo Nacional de Bellas Artes (1977), dos efectuadas para la ciudad francesa de Cannes durante un viaje de estudios en 1968, la del hotel Sheraton de Retiro (1972) y las emplazadas en el Padro de Esculturas del parque Baconao en La Habana (1985), en el Parque de Aji, de la isla japonesa de Shikoku (1987) y en el Parque Internacional de Esculturas del Museo de arte de Brasilia (1998). Tras permanecer internado en el Hospital Italiano de San Justo, murió ayer por la tarde. Será despedido hoy en la Sala Cronopios del Centro Cultural Recoleta.ß

martes visuales

Datos y pistas en cortos circuitos

Alicia de Arteaga

€ 100.000 El talento premio príncipe claus de holanda solidario que del recibió eloísa por la activó la crisis cartonera calidad de la

E

l jardín del palacio Devoto, estupendo proyecto de Bustillo, fue el ámbito ideal para celebrar el sábado por la noche la entrega del Premio Príncipe Claus de Holanda 2012, dotado de un pozo de cien mil euros, que por primera vez distinguió con el premio mayor un proyecto argentino. Se trata de la cooperativa editorial Eloísa Cartonera, que nació en 2003 como coletazo de la peor de las crisis de que tengamos memoria. De manera inédita, en medio del sálvese quien pueda, los artistas Fernanda Laguna y Javier Barilaro y el escritor Washington Cucurto pusieron en marcha un proyecto cultural productivo y solidario. La experiencia, única y enriquecedora, logró transformar esa necesidad extrema en una oportunidad única. Los artistas no tenían trabajo, la gente no tenía plata para comprar libros y los escritores tampoco encontraban editores que quisieran publicarlos. Y nació Eloísa Cartonera. “Libros hechos a mano, con cartón de la basura y páginas de fotocopia”, recordó el embajador Hein de Vries. Eloísa compraba el cartón a un precio más alto que el pagado en los centros de reciclaje y vendía los libros por dos pesos. La solidaridad fue también un brazo extendido para escritores como Ricardo Piglia y César Aira, que entregaron textos inéditos. Literatura para todos. En poco tiempo, la iniciativa se conoció en el planeta y contagió a escritores latinoamericanos de diferentes países. Hoy, el formato de cooperativa editorial tiene más de 60 seguidores y acaba de arrancar la editorial cartonera de Mozambique. Lilian Gonçalvesz –de la fundación Príncipe Claus– recordó que el premio fue creado en memoria del marido de la ex reina Beatriz para destacar la tarea de instituciones y personas “cuyas acciones tienen un impacto positivo en la sociedad”.ß

cooperativa editorial

n Días De remate en saráchaga

Hoy, a las 19, comienza en el hotel de ventas de Juncal al 1200 la subasta de las colecciones Jorge PeredaGowland Fernández Blanco. Lote estrella de la venta es “Picnic”, de Pedro Figari, exhibido en el MNBA para la retrospectiva del abogado pintor que a los sesenta años tomó los pinceles por su cuenta para crear una obra personalísima.

n curaDores top en arteba

Confirmada la visita a la feria de Buenos Aires del colombiano José Roca, que ha desplazado de los primeros puestos al suizo HansUlrich Obrist. Roca acompañará a un comité de la Tate Modern de Londres en plan de compras. Por los pasillos de La Rural, a partir del 24, caminará también la atractiva Rebeca Lamarche-Vadel, curadora del Palais de Tokyo, París. [email protected] Twitter: @alicearte.com