Espectáculos

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Lunes 4 de febrero de 2008

(Por los blogs) Bollywood en castellano Sólo la cada vez más pujante industria del cine indio puede ser comparada con la de Hollywood. Para conocer un poco a sus estrellas, los chismes sobre su vida privada y profesional, y los adelantos de los próximos films hay un lugar en español que concentra toda esta información. Por ejemplo, una película que ya genera mucha expectativa y que promete ser un gran éxito es Jhodaa Akbar, un drama épico y romántico ambientado en el siglo XVI. http://bollywoodvideos.wordpress.com

ARCHIVO

La nueva película de los Coen Los hermanos Joel y Ethan Coen siguen cosechando premios por su trabajo en Sin lugar para los débiles, por la que competirán por el Oscar a la mejor película. Pero sin dormirse en los laureles, ya filman un nuevo film con George Clooney y Frances McDormand: Burn After Reading. http://es.wordpress.com/tag/coen

Para los fans de Maroon 5

La camiseta del rock nacional En lenguaje coloquial, el mismo que hablan los fanáticos del rock nacional, hay un sitio en el que se pueden encontrar todas las noticias y datos curiosos de este género. Y claro, también críticas al pop y artistas melódicos, como al enojado Alejandro Lerner, cuyos temas no serían utilizados para la próxima películas de Daniel Burman. http://www.remerasrockeras.blogspot.com

Betty y sus amigos América Ferrera y la serie que protagoniza, Ugly Betty, la versión norteamericana de Betty, la fea, convoca a millones de espectadores cada semana, quienes luego vuelcan sus comentarios en la Red y repasan los mejores momentos de cada episodio. En la Argentina, se emite por Sony Entertainment Television, así que aquellos ansiosos pueden visitar en esta dirección las nuevas aventuras de la poco agraciada asistente latina en una revista de modas neoyorquina. http://www.uglybettyblog.com

Siempre actualizado, con fotos del grupo californiano, sus videos y las entrevistas que da el líder de Maroon 5, Adam Levine, sus fans siguen de cerca todas las presentaciones de la gira de promoción de su último disco, It Won’t Be Soon Before Long. Con apenas dos trabajos editados, el vocalista se convirtió en una celebridad de Hollywood por su fugaz romance con Jessica Simpson. http://maroon5blog.wordpress.com

TEATRO

DANZA

En la plaza Palermo Viejo

Edda Díaz rinde homenaje a los artistas La actriz presentará esta noche su monólogo ¿Qué es puesía?, dedicado a sus maestros en el escenario El ciclo Monólogos Extrovertidos realiza hoy, a las 21.30, su cuarta presentación en la plaza Palermo Viejo (rodeada por las calles Malabia, Costa Rica, Nicaragua y Armenia) con la presentación de Edda Díaz. La artista, una veterana del café concert, celebra también esta noche su cumpleaños. Díaz se sube al escenario al aire libre con ¿Qué es puesía?, que ya ha presentado en Mar del Plata, Córdoba y Tucumán en 2007. “Es una apuesta muy dulce, muy movida y tierna a la vez”, adelantó. Allí rinde homenaje a varios de sus maestros, como María Rosa Gallo, Antonio Gasalla, Graciela Borges, Tita Merello, Niní Marshall, Ana María Campoy y Jorge Luz (de quien tomó prestado el nombre de su espectáculo). La influencia que estos artistas populares ejercieron en ella se evidencia al punto de que quien interpretó a Flora en Los Campanelli dijo: “Yo no imito, hago de mí”. Díaz estuvo durante 2007 filmando la versión para Colombia y Ecuador de Amas de casa desesperadas y en marzo comenzará a filmar la nueva temporada de la serie. Su personaje es el de la vecina del personaje que interpreta Felicity Huffman en el ciclo original, aquella mujer entrome-

plaza de su barrio”, dijo. “Empezamos a puntear el mapa porteño con Hernán Lombardi, el ministro de Cultura, para que hubiese monólogos en todos las plazas de la ciudad; los artistas ya tienen experiencia en este género y con los textos que pronuncian, porque ya los han presentado en otra oportunidad”, explicó Monteiro. PARA AGENDAR

¿Qué es puesía?, con Edda Díaz. A las 21.30, en plaza Palermo Viejo. Próximas fechas: 11/02, en plaza Almagro, Betty Elizalde; 18/02, en plaza San Martín, Alicia Berdaxagar; 25/02, en plaza Gral. Manuel Belgrano, Ana María Cores.

tida que luego cautiva el corazón de la madre de cuatro niños. Además, Díaz graba para El ratón Pérez 2, en la que por primera vez en muchos años de carrera interpreta a una malvada. Marisé Monteiro, la programadora de este ciclo, que organizó el Ministerio de Cultura del gobierno porteño,

está satisfecha con el resultado de la convocatoria de los tres primeros encuentros en los que pudieron mostrar sus dotes como monologuistas Carlos Belloso y Leonor Benedetto y Omar Calicchio. “La idea es que durante el verano la gente pueda ver un espectáculo gratis a la vuelta de su casa, en la

“No pensamos en grandes luces. Queríamos un escenario pequeño, algo casi artesanal, con la tecnología que tenían los cómicos de la legua o en la Comedia dell’Arte”, admitió Monteiro. Díaz recomendó llevar reposeras para disfrutar mejor el espectáculo y pañuelos: “Seguro que a más de uno se le va a piantar un lagrimón”.

Laura Ventura

Señorita Julia, en pobre versión argentina

Alicia Fiuri y Néstor Spada hacen una pareja sólida

Un baile flamenco con experiencia y sin artificios Recursos mínimos para una coreografía variada Buena

★★★

Bien flamenkito. Espectáculo con dirección general y coreografía de Alicia Fiuri y Néstor Spada. Intérpretes: Fiuri, Spada, Rocío Pérez y Darío Oliva (baile); Hernán Diéguez (toque), Maximiliano Anastasi (cante) y Marcelo Aronson (percusión). Iluminación: Jorge Pinamionti y Spada. Sonido: Hernán Genta. Fotografía: Pinamonti. Vestuario: Norma Fiuri y Alicia Rusina. Funciones: viernes y sábados, a las 21. Centro Cultural Borges, Viamonte y San Martín.

Muchos aspectos cuestionables en la adaptación del clásico de Strindberg, que traslada la acción a nuestro país del teatro universal: hoy diríamos que es bipolar, en ella alternan la pasión auténtica y el esnobismo ridículo. Cuando entre ella y Juan ocurre lo que la ocasión, el clima y la fatalidad biológica imponen, las consecuencias no pueden ser sino trágicas, y ahí es donde el genio del autor florece con crueldad y vigor insólitos.

Regular

★★

Señorita Julia, de August Strindberg, versión libre y dirección de Claudio Ferrari. Con Carlos Kaspar, Laura Azcurra y Maia Francia. Escenografía: Marcelo Valiente. Vestuario: M. Valiente y Estela Martellotta. Luces: Pablo Calmet. Supervisión artística: Alberto Ure. Viernes y sábados, a las 22.30, en El Nudo, Corrientes 1551. Duración: 90 minutos.

Feroz, sarcástico, iracundo, arbitrario, polémico, genial. Todo eso puede decirse, y más, del dramaturgo, novelista, ensayista, poeta, pintor y músico Johann August Strindberg (Estocolmo, 1849-1912). Todo, menos vulgar. Esta versión libre de Señorita Julia (1888), logra abolir las dos primeras sílabas del adjetivo que califica a esta obra de extraordinaria. Aunque dudosa, no es poca hazaña. Considerada una de sus obras maestras, junto con Padre y acreedores, la trama de Señorita Julia es bien conocida, y su vigencia no ha caducado. En una noche de fiesta popular y exaltación orgiástica (la de San Juan en el original; una de carnaval en la Buenos Aires de 1957, según Claudio Ferrari), la protagonista, altiva niña mimada de un padre rico, seduce a Juan, un criado

Buenos Aires, 1957

GTZA. EL NUDO

Laura Azcurra, Carlos Kaspar y Maia Francia conforman el elenco

de su casa, con un juego en el que se mezclan la coquetería provocativa, la soberbia y la sensualidad estival. Strindberg proyecta aquí su propio drama personal: fruto de la relación de un burgués rico con su sirvienta, ha narrado esta historia con rabia y sin tapujos en El hijo de la sierva. Juan –pintado por el autor con indudable simpatía, aunque sin ilu-

siones– vacila antes de ceder al juego perverso de su ama, a la que desea desde niño. La condición servil pesa sobre él, y aunque se propone ser un trepador social sin escrúpulos, querría preservar su dignidad de criado y de varón. Además, tiene relaciones con Cristina, la cocinera, y piensa casarse con ella. En tanto Julia es uno de los personajes femeninos más fascinantes

La puesta de Ferrari (supervisada por Alberto Ure, el grande) traslada la acción en tiempo y lugar, alude al peronismo, atisba la relación de Strindberg en sus últimos años con la alquimia y el ocultismo (la acción se inicia con un hechizo diabólico a cargo de Cristina) y, sobre todo, subraya la sexualidad implícita con acciones mimadas que recuerdan a ese subgénero vergonzante llamado softcore. Si Carlos Kaspar debía probar aún que es un actor notable, en el papel de Juan tiene amplia oportunidad de demostrarlo. Laura Azcurra hace una Julia similar a la noción que de una “niña bien” tenía el cine argentino de los años 30, a la manera de Paulina Singerman. Algo hierática, Maia Francia es una Cristina convincente.

Ernesto Schoo

Alicia Fiuri y Néstor Spada llevan más de una década creando juntos obras de baile flamenco. Ambos referentes de la escena local, nacidos en Buenos Aires y formados en la Argentina y en España por algunos importantes nombres contemporáneos (Eva Yerbabuena, Farruquito, Alejandro Granados, Rafael Amargo, Soledad Barrio y otros), son además dos maestros que encienden en los más jóvenes la pasión de esta danza española. Estas características se evidencian en Bien flamenkito, el espectáculo que los hace pasar el verano en la ciudad. Por un lado, porque en escena se esclarece un vínculo entre ellos sólido como sus trayectorias. Por otro, porque al reducido elenco –que llaman compañía– lo completan dos jóvenes bailaores. Rocío Pérez y Darío Oliva siguen los pasos del par docente, pero encuentran en una tímida expresividad (él) y en una estampa muy distante de la figura de la bailaora (ella) su lado menos convincente. Como en los anteriores Flamencura y Pasión flamenca, éxitos de convocatoria, que montaron desde 2003, asimismo Bien flamenkito sube a escena en el Centro Cultural Borges. En una sala chica, que ofrece máxima proximidad entre el público y los artistas (lo que a

veces puede resultar una peligrosa lupa: desde la butaca se ven de las costuras de los trajes a los más ínfimos movimientos faciales), y con un espacio escénico igualmente reducido, esta puesta emplea recursos mínimos. Austera y modesta, tiene por toda la escenografía un cortinado blanco, sobria iluminación y vestuario sencillo. Es por eso que el baile –en primer plano y por sobre el toque y el cante– acapara la atención. La imagen del show es similar a la de un tablao, pero la estructura responde a la de un espectáculo coreográfico, con entradas y salidas de escena. Con la intención de recuperar la tradición (a pesar de que Hernán Diéguez toca una guitarra enchufada, que por momentos se acerca a sonidos contemporáneos), Bien flamenkito comienza con un baile por martinetes, con Fiuri y Spada vestidos de negro, para desde allí desgranar el género en palos: soleá, bamberas, tangos, bulerías y otros. Los bailarines y los tres músicos (se destaca el percusionista, en cajón) mantienen el nivel de la propuesta durante la hora y media. En general, las individualidades sobresalen del conjunto: la pasión de Fiuri, los tremendos zapateos de Spada, las cualidades técnicas de ambos. “Qué bonitas son las niñas/ cuando mueven su abanico” y otros piropos, suelta el cantaor. Ella reserva para el final una guajira que la saca a escena con bata de cola y gran abanico blanco. El, en cambio, interpreta, virtuoso, una alegría en la que deja el alma. Toda la compañía ofrece un cierre de jaleos. Y aunque aquí no todo sea “bien flamenquito”, absolutamente de raíz, dan un completo y sobrio punto de vista del flamenco, sin artificios ni estrambóticas variaciones.

Constanza Bertolini