Restauración de Patrimonio Escultórico Paso procesional de El Lavatorio Museo de la Semana Santa. Orihuela

Jesucristo y San Pedro del paso procesional de El Lavatorio Tallas de vestir, policromadas. Jesús, 113 x 87 x 93 cm; San Pedro, 126 x 67 x 68 cm Siglo XVIII Real Archicofradía y Mayordomía de Nuestra Señora del Pilar y Real Cofradía de El Lavatorio Museo de la Semana Santa, Orihuela

Reseña Histórica La obra pertenece a la Real Archicofradía y Mayordomía de Nuestra Señora del Pilar y Real Cofradía de El Lavatorio, ésta parece ser se remonta al siglo xv, cuando una congregación de caballeros funda, promovidos por San Vicente Ferrer, la congregación de Nuestra Señora del Pilar contra el pecado mortal. Después de diversos avatares, es ya en el siglo XVIII cuando esta agrupación gremial, encuentra su mayor ostentación. Son pues encargadas diversas obras de arte que formarían un rico elenco patrimonial, para la Semana Santa Oriolana. Entre ellas este conjunto escultórico de El Lavatorio. Encargado en 1758, al ya reconocido escultor murciano Francisco Salzillo. Época de esplendor del que recientemente había sido nombrado escultor oficial del Concejo de Murcia, en el llamado Siglo de Oro del Barroco Murciano. La composición la forman los dos personajes claves del pasaje bíblico, en el que Jesús se levanta en la que sería su última cena, y ciñéndose una toalla a la cintura, coge una jofaina y se pone a lavarles los pies a sus discípulos. Al llegar a Pedro este increpa la aparente bajeza del Maestro y Jesús insiste en su muestra de servicio, con lo que Pedro asiente de buen grado el ejemplo del Salvador (Jn 13,1-15).

Fotografía del paso en 1925

De un barroquismo eminente, las imágenes presentan, un Jesús arrodillado con los brazos abiertos que alza la mirada hacia su discípulo, como sorprendido por la actitud de Pedro. Éste, sentado, tiene la cabeza agachada mirando a Cristo, los brazos semiflexionados hacia arriba y la pierna derecha ligeramente levantada del suelo.

Partes del dibujo habían perdido la unidad

La imagen en procesión. 1941

Imagen de San Pedro antes de la restauración

Estado de conservación La obra presenta daños tanto superficiales como estructurales. En términos generales, el soporte lígneo de las piezas se encuentra en buen estado de conservación. Es lógico que en estas esculturas las piezas presenten deterioros de ensamblaje, debido sobre todo al carácter procesional de las mismas. Además de los cambios de temperatura y humedad los cuales provocan los movimientos de contracción y dilatación de la madera, produciendo así grietas en el soporte. Sobre la película pictórica existían repintes en las dos imágenes, que enmascaraban la policromía original.

Detalle del estado inicial

Sistemas de ensamblaje

Estado inicial

Estudios científicos Estudio Radiográfico Los estudios realizados en las dos obras de Salzillo han puesto de manifiesto la técnica de ejecución de estas dos importantes obras, tanto desde el punto de vista de la talla de la madera como de la policromía. El estudio radiográfico muestra el modo en el que se elaboró la talla. Así, la escultura del Cristo ha permitido observar el método de unión de las extremidades al cuerpo. Como se puede ver en las figuras, el artista utilizó clavos metálicos en los hombros y en los codos de la talla. También ha aportado información sobre el estado de conservación de la talla. En general no se han detectado daños estructurales, salvo en la zona del rostro, donde el estudio radiográfico sugiere que la nariz debió haber sufrido algún daño subsanado en una intervención previa.

Imagen del estudio en Rayos X de la cabeza de San Pedro

Clavos para la sujección de los hombros

Detalle de la manufactura del cabello de Jesús

Análisis Científicos En cuanto a la policromía, se aplica sobre una capa de preparación de yeso. El estudio estratigráfico de las muestras obtenidas de la escultura indica que al menos ha sufrido un proceso de intervención. Muestra SZC1. Marrón oscuro del pelo. 1. Capa de preparación de yeso; 2. Capa parda compuesta de tierras, posiblemente de sombra, y albayalde; 3. Capa parda oscura con presencia de yeso, tierras, posiblemente de sombra, aluminosilicatos y una pequeña cantidad de albayalde; 4. Capa parda oscura delgada elaborada con tierras de sombra y albayalde; 5. Capa parda compuesta de albayalde, un compuesto de calcio, negro de huesos, tierra de sombra y bermellón; 6. Capa parda oscura aplicada a dos manos de naturaleza muy orgánica con presencia de tierras de sombra, albayalde y un compuesto de calcio.

El estudio de la policromía del San Pedro arrepentido, muestra que la obra ha sufrido varias intervenciones como se puede apreciar en la sección estratigráfica del marrón del pelo. Muestra SP1. Marrón del pelo

Muestra SZC1. Microscopía óptica y lámpara de Wood

1.Capa de preparación de yeso; 2. Capa gris compuesta de albayalde, yeso y negro de naturaleza orgánica; 3. Capa semitransparente de naturaleza orgánica con presencia de un compuesto de plomo, posiblemente albayalde; 4. Capa blanca de albayalde; 5. Capa semitransparente aplicada a dos manos. La primera mano tiene presencia de tierras; 6. Capa parda-gris oscura compuesta de albayalde y negro de hueso; 7. Capa anaranjada elaborada con albayalde y tierras. 8. Capa gris obtenida con albayalde y negro orgánico; 9. Capa semitranspa-rente con presencia de un compuesto de calcio y albayalde; 10. Capa parda-gris compuesta de albayalde, tierras y pequeñas cantidades de barita y yeso; 11. Capa semitransparente de naturaleza orgánica; 12. Capa grisácea con albayalde, negro de hueso y silicatos; 13. Capa gris oscuro con tierras, albayalde, barita, blanco de zinc, un compuesto de calcio y negro orgánico.

Podemos concluir que el artista empleó una paleta de colores compuesta de albayalde, litopón, blanco de zinc, tierras, minio, laca roja, bermellón y negro de naturaleza orgánica

Sección transversal SP1. Microscopía óptica y lámpara de Wood

Procesos de restauración El primer paso en la intervención, fue una limpieza superficial para eliminar la acumulación de suciedad ambiental y el polvo acumulado. Seguidamente se extrajeron de la obra todos los pernos metálicos ajenos y herrajes pertinentes, para una posterior sustitución con materiales más idóneos, sin peligro de corrosión. En el siguiente paso se llevó a cabo la limpieza general, eliminación de barnices oxidados, repintes y estucos añadidos, para ello se utilizaron soluciones tanto químicas como físicas. Se reintegró el volumen y las lagunas pictóricas, primero con pigmentos al agua y entonándolo posteriormente con pigmentos al barniz. Como protección final se aplicó un barniz utilizando el pulverizador.

Proceso de limpieza físico-química

Eliminación mecánica de los repintes

Reintegración de las pérdidas

Consellera de Cultura y Deporte: Trinidad Miró Mira Alcaldesa de Orihuela: Mónica Lorente Secretario Autonómico de Cultura: Rafael Miró Pascual Directora General de Patrimonio Cultural Valenciano: Paz Olmos Peris Directora Gerente del Instituto Valenciano de Conservación y Restauración de Bienes Culturales: Carmen Pérez García Concejal Delegado de Cultura: Pepa Ferrando Presidente de la Real Archicofradía y Mayordomía de Ntra. Sra. del Pilar y Real Cofradía de El Lavatorio: Manuel Mariano Gutierrez Supervisión Técnica: Carmen Pérez García, Julián Almirante Arzar Coordinador: Jose Ignacio Catalán Martí Técnicos en Conservación y Restauración de Bienes Culturales: José Vicente Bonete Ruiz Estudio Radiográfico: Servicio de Radiodiagnóstico del Consorcio Hospitalario de Castellón, Victor Pedralva Vendrell, Daniel Ahicart Safont Estudios Científicos: David Juanes Barber, Livio Ferrazza Fotografía: Técnicos en Conservación y Restauración de Bienes Culturales Gráfica: Manuel Alagarda Carratalà

Excmo. Ayuntamiento de Orihuela

Real Archicofradía y Mayordomía de Ntra. Sra. del Pilar y Real Cofradía de El Lavatorio